Paco Rabanne, designerul de origine spaniolă, sinonim cu estetica Space Age și cu cele mai bine vândute parfumuri din întreaga lume, a murit la vârsta de 88 de ani, în Portsall, Franța. Decesul său a fost confirmat de grupul spaniol Puig, care controlează casa de modă și afacerea cu parfumuri Paco Rabanne.
Și Ministerul Culturii și Sportului din Franța a postat un anunț pe pagina de Twitter.
Francisco Rabaneda Cuervo, cunoscut sub pseudonimul Paco Rabanne
Născut la 18 februarie 1934, a fost un vizionar, din multe puncte de vedere. Paco Rabanne s-a stins din viață vineri, 3 februarie, la vârsta de 88 de ani, lăsând în urmă imaginea unui bărbat care și-a lăsat amprenta unică în istoria modei. La începutul secolului 21, numele său a fost în mare parte sinonim cu multe nume de parfumuri.
Viziune de pionierat
Cu toate acestea, alegerea sa îndrăzneață de materiale, modul în care le-a folosit, viziunea sa de pionierat și libertatea sa creativă au influențat o întreagă generație de designeri de modă.
Rabanne s-a născut în orașul basc Pasajes, provincia Gipuzkoa. Tatăl său, un colonel republican, a fost executat de trupele franchiste în timpul Războiului Civil Spaniol.
Mama a fost croitoreasă. Influența ei, în formarea lui de mai târziu
Mama lui Rabanne a fost croitoreasă șefă la prima casă de couture a lui Cristóbal Balenciaga din Donostia, Țara Bascilor, și a mutat familia lui Rabanne atunci când acesta a deschis Balenciaga la Paris în 1937, din cauza Războiului Civil Spaniol.
La mijlocul anilor 1950, în Paris, în timp ce studia arhitectura la l’École Nationale des Beaux-Arts, Rabanne a câștigat bani făcând schițe de modă pentru Dior și Givenchy, și schițe de pantofi pentru Charles Jourdan.
A fost cufundat în lumea modei de la o vârstă fragedă tocmai prin intermediul mamei sale, care lucra pentru Cristobal Balenciaga. După moartea soțului ei, colonel sub regele Alfonso al XIII-lea, care a fost împușcat de regimul lui Franco, ea a fugit din Spania împreună cu cei patru copii ai săi. Au traversat Pirineii pe jos și au ajuns în Franța, refugiându-se în Bretania.
Și Parisul a avut un cuvânt de spus
Rabanne a crescut influențat atât de pragmatismul mamei sale, care era o socialistă hotărâtă, cât și de șamanismul bunicii sale, care era și o devotată catolică. La vârsta de 17 ani, Rabanne s-a mutat la Paris unde a studiat arhitectura timp de 10 ani la Ecole Nationale des Beaux-Arts, și anume alături de Auguste Perret, culmea, specialist în beton armat, o meserie la polul opus creativității.
Paco Rabanne a vorbit el însuși despre el și creația lui unicat
„O formă de artă importantă și dificilă care necesită o precizie absolută”, a mărturisit el revistei franceze L’Express în 2008. Rabanne a aplicat aceeași precizie și desenelor pe care le-a creat, în același timp cu studiile sale, pentru marile case de modă, inclusiv Dior, Givenchy și Balenciaga”.
”Mi-am imaginat o colecție dadaistă”
„Am perceput rapid că designerii de modă parizieni se mulțumeau să aibă ceea ce eu consideram a fi un gust pentru trecut (…) De aceea am fost îngrozit de această tendință nostalgică. (…)
Lumea era într-o stare de flux și moda se scufunda într-o stagnare sterilă (…) Atunci am început să simt că aș vrea să-mi prezint propria colecție haute couture, când s-a semănat sămânța, mi-am imaginat o colecție dadaistă, într-un gest de provocare și rebeliune, în speranța de a se scutura de inerție și de a promova ideile contemporane”, a scris el în Trajectoire.
D’une vie à l’autre , ( Călătorie: de la o viaţă la alta ) best-seller-ul său publicat în 1991. În cele din urmă, el a proiectat haine, nu clădiri, dar fără a pierde o abordare arhitecturală care nu l-ar părăsi niciodată.
Prima colecție de neuitat
Lansarea sa ca
designer de modă a avut loc
în 1964 când și-a prezentat prima colecție, intitulată semnificativ „Doisprezece rochii experimentale”, pe modele desculțe. Acesta a fost urmat de „Doisprezece rochii nepurtabile” în 1966, pe care el a conceput-o și gândit-o ca un manifest.
Un exemplu
Atunci când a văzut colecția de acetat și metal defilând într-o cameră de la Hotel George V, cu o coloană sonoră de Pierre Boulez, Gabrielle Chanel l-a numit pe Rabanne „metalurgist”. În timp ce lucra la figurile sale futuriste Ioana d’Arc și punea laolaltă pătratele de oglindă care se jucau cu lumina și umbra, designerul a folosit clești și pistoleți mai des decât acul și ața.
Imaginația sa era ireală, motiv pentru care mulți l-au considerat un excentric.
